Un aranjament floral simplu poate fi subiectul perfect pentru viețile nemișcate începătoare.
de Janet Walsh
Cu mulți ani de experiență ca instructor și artist de acuarelă, am dezvoltat o abordare simplificată pentru a picta flori în acuarelă.
În acest articol, am împărțit abordarea în două segmente. Prima jumătate se concentrează pe explorarea și dezvoltarea încrederii în desenarea și pictura diferitelor forme, culori și individualitate ale fiecărei flori. A doua jumătate va explica modul de încorporare a exercițiului individual într-o grupare florală.
Pictura Frunze
Frunzișul apare într-un număr nelimitat de forme, dimensiuni și nuanțe. În majoritatea locațiilor, exemplele sunt ușor accesibile, fie în creștere, fie achiziționate în supermarketuri și magazine specializate. Un sortiment de forme de frunze poate adăuga varietate și interes setării dvs., iar o modalitate de a începe să înțelegeți o varietate de forme este pur și simplu să practicați pictura lor.
Pentru început, poate doriți să faceți mai multe încercări - una concentrându-vă pe culoare, alta pe formă și o a treia pe dimensiune. Apoi încercați să le trageți toate împreună. Această abordare va dura timp și dorința de a greși pe măsură ce înveți. Cu toate acestea, lecțiile pe care le înveți din aceste exerciții vor deveni o parte permanentă a repertoriului tău artistic.
Această diagramă are o varietate de forme, culori și margini pentru a vă ajuta să înțelegeți și să simplificați ceea ce este în fața voastră. Veți avea nevoie de un nr. 10 sau nr. 12 rotund și de o perie plată de 3⁄4 ″. Utilizarea hârtiei de urmărire pentru a schița posibilități vă poate ajuta să decideți unde și ce valoare să vă faceți formele negative.
1. Creați cu o singură spălare. Observați că forma marginii frunzei din partea dreaptă nu este identică cu cea din stânga. Acest lucru face ca forma să fie mai interesantă.
2. Pictează două forme de frunze care se conectează, trecând de la o formă la alta. Va trebui să aveți mai multă vopsea pe perie. Lăsați vopseaua să se usuce înainte de a crea forma negativă cu valoare mai întunecată.
3. Formă multiple. Încercați să pictați această grupare de la un capăt la celălalt într-o încercare. Dacă trebuie să adăugați mai multă vopsea la peria dvs., asigurați-vă că lăsați o mică margelă de vopsea unde puteți începe din nou. După ce vopseaua este uscată, adăugați una sau două forme negative.
4. Frunziș cu două culori diferite de verde. Începeți să pictați acest exemplu din partea stângă spre partea dreaptă, schimbând valoarea și culoarea în timp ce mergeți. Când toată vopseaua este uscată, adăugați niște forme negative cu margini ascuțite.
5. Am adăugat câteva picături în grafic pentru a arăta structura frunzelor și fructelor. Pictați acest lucru la fel ca pașii 3 și 4. Asigurați-vă că aveți culoare amestecată înainte de timp.
6. Pentru a face ace de pin, folosiți o rundă nr. 10 sau 12 și peria plată de 3⁄4 ″. Începeți să pictați cu vârful periei rotunde, începând de la axa acului central, pictând spre exterior. Acest lucru este mai ușor de făcut în picioare și folosind capătul care nu pictează peria plată pentru a stabili mâna. S-ar putea să doriți să practicați acest lucru de mai multe ori.
7. Acest exemplu de frunze are mai multe petale pe fiecare parte. Pentru a adăuga interes, am suprapus câteva petale
Acum că ați avut o încălzire bună în crearea unei varietăți de forme de frunze și amestecuri de culori, am adăugat acest exercițiu ca o modalitate de a experimenta lucrul cu o configurație.
În primul rând, amintiți-vă să creați un buchet simplu, care nu este prea mare. Luați în considerare amestecarea frunzelor și a dimensiunilor, formelor și culorilor de flori pentru a crea interes. Utilizați un recipient simplu transparent - chiar și un pahar de băut clar va funcționa. Schițați ușor diferitele forme de frunze suprapuse și flori, deoarece aceasta va fi foaia de parcurs pentru pictură. Amestecă toate culorile de care ai nevoie - fii generos cu vopseaua.
A. Desenați buchetul de frunze, suprapunând formele. Amintiți-vă că acesta este un tablou, nu o fotografie.
B. Începeți să pictați pe o parte și continuați pe cealaltă. Acest lucru este mult mai ușor decât să pictezi toate formele individuale. Observați cum am făcut tranziții de la o formă la alta. Am modificat și schimbat culorile pe măsură ce formele erau conectate. Dacă acesta este un mod nou de a picta pentru dvs., încercați să conectați două dintre forme și apoi adăugați încet mai multe forme cu valori negative, provocându-vă de fiecare dată. Nu vă îngrijorați dacă unele dintre culori se amestecă. Aceasta este despre acuarelă.
C. Apoi, desenați vaza cu elipsele de sus și de jos. Indicați elipsa liniei de plutire, câteva tulpini și poate o frunză sau două. Nu este necesar să desenați tot ceea ce vedeți.
D. Amestecați culorile foarte apoase (folosind o parte din culorile buchetului, plus o cantitate mică de albastru cerulean). Squinting-ul este foarte important în această etapă. Începeți să pictați o ușoară spălare de culoare pe marginea de sus a recipientului, lăsând câteva lacune de alb. Duceți această spălare până la linia de plutire. Faceți linia de plutire forma containerului; în acest caz, o elipsă. Continuați până la baza containerului cu forme moi, libere și fluide de frunze și tulpini. Aceste forme au spații albe intercalate pentru a sugera apă. „Spate-urile” ale vopselei și celelalte forme mici contribuie la senzația de apă. În timp ce această vopsea este încă umedă, folosiți o perie plată de 3⁄4 ″ umedă și un țesut pentru a ridica o anumită culoare peste forma recipientului, creând forme interesante în zona apei.
E. Pauză și ia în considerare următorul pas.
F. Indicați că recipientul este așezat pe o suprafață, încorporând o parte din culori în recipientul de buchet și sticlă. Poate că această suprafață este umbra căzută pe o bucată de țesătură sau pe o suprafață plană mică. Nu uitați: mai puțin este cel mai bine.
Desenarea containerului
Formele celor mai simple containere sunt simetrice. Secvența de mai jos ilustrează pașii implicați în redarea formularelor simple de container fără a fi prea tehnic. De asemenea, puteți utiliza hârtia de urmărire pentru a vă planifica și corecta forma înainte de a o transfera pe hârtia acuarelă.
- Marcați lățimea vârfului containerului, linia de plutire și baza.
- Desenați o linie verticală pentru a indica linia centrală a containerului.
- Desenați elipsa de sus și de jos - asigurați-vă că faceți întregul cerc.
- Ștergeți secțiunile nevăzute atât de elipsa liniei de plutire, cât și de baza containerului.
- Când sunteți mulțumit, transferați desenul pe suprafața picturii.
Desen și pictură margarete albe în acuarelă
Margaritele sunt un subiect excelent pentru învățarea modului de a picta albii în acuarelă. Floarea este compusă din multe petale emanate dintr-un centru circular.
Când încep, țin floarea subiect în mână și schițez floarea în diverse poziții. Am găsit acest lucru util în captarea rapidă a esenței subiectului.
A. Faceți toate petalele variate ca mărime, formă și distanțare.
B. Unele soiuri de margarete, cum ar fi margaretele de mămică, au centre verzi. Într-un aranjament floral, această formă circulară pare a fi o gaură. Pictează-l cu atenție.
C. Am arătat patru forme de centru diferite. Varierea formelor și culorilor centrelor oferă varietate designului floral general, creând interes vizual.
D. Am schițat ușor această margheră, apoi am pictat verdeturile în spatele petalelor. Acest lucru face ca albii să fie mai proeminenți. Amintiți-vă aceste indicii simple.
- Folosiți frunzișul ca fundal pentru flori.
- Vopsiți un amestec de culoare apos pe unele dintre petale cu o perie rotundă nr. 10 sau 12. Folosiți un plat de 3⁄4 ″ pentru a scoate amestecul din floare, astfel încât culoarea să se amestece în hârtia albă, fără a crea o margine tare. De asemenea, încercați să nuanțați unele petale albe exterioare cu o culoare moale.
E. Am pictat aceste două margarete, una cu culori calde, una cu misto.
Am aranjat o configurație folosind mai multe margarete și diverse frunze, profitând de florile pe care le aveam la îndemână. Am folosit un fundal de culoare albastru-violet pentru a ușura observarea acestor forme florale și vază.
Aranjamentul
Mai întâi am așezat frunza și florile pe masă. Apoi am selectat un recipient simplu și l-am umplut cu apă. Am adăugat mai întâi frunzișul, câte o bucată. După ce am aranjat fiecare bucată de frunze în recipient, am adăugat florile individuale, poziționându-le astfel încât să se suprapună una pe alta. Frunzișul a ținut florile în pozițiile lor corecte.
Am schițat ulterior margaretele pe hârtia de acuarelă. Aceste forme erau mai mari decât florile reale. Pentru a sugera un sentiment de mișcare, am făcut ajustări la flori pentru a mă asigura că câteva petale arătau în direcții diferite.
Am pictat frunzele continuu de la un capăt la celălalt, schimbând culorile pe măsură ce progresam și permițând culorilor să curgă unul în altul. Nu le-am făcut forme individuale. Am pictat și câteva nuanțe pe petalele albe și am pictat centrele florilor. După ce vopseaua s-a uscat, am adăugat câteva frunze interesante negative mai întunecate în frunze. Mai târziu, pentru a adăuga o scânteie de albastru buchetului, am inclus mica floare de delfiniu în partea stângă superioară și am adăugat o mică vază albastru de cobalt.
Fundalul
Acesta este probabil cel mai ușor tip de fundal de vopsit. Am decis să pictez fundalul deschis înainte să pictez vază mai întunecată, folosind culori din centrele de flori pentru a ajuta la unificarea tabloului.
Am amestecat culorile dinainte în cupe și nu pe paletă pentru că nu voiam să rămân fără vopsea în mijlocul unei spălări și să creez o margine dură. Este o idee bună să practicați un fundal de probă de mai multe ori pe o bucată de hârtie de acuarelă.
Pentru o spălare lină, consistența vopselei trebuie să fie astfel încât să se formeze o margine de apă de-a lungul liniei de perie, dar nu atât de mult, încât mărgelele rulează pe hârtie. Cu fiecare lovitură suprapusă, peria dvs. trebuie să treacă prin mijlocul mărgelei, ducând-o astfel la capătul zonei de fundal.
Lucrați la pictura dvs. în unghi vertical. Încercați să poziționați munca cu capul în jos sau în lateral, astfel încât spălarea de fundal cu o perlă să curgă departe de frunziș și în jos. Începeți dintr-o parte - nu de mijloc - și lucrați din interior (partea cea mai apropiată de flori și frunziș) până la marginea exterioară. Dacă trebuie să aplicați mai multe straturi de culoare, asigurați-vă că precedentul este complet uscat înainte de a adăuga următorul strat.
Container albastru cobalt
Am vopsit vază mică folosind cursa S, începând din partea de sus, lucrând în jos, adăugând o mică schimbare de culoare (portocaliu deschis) cu albastru, pe măsură ce forma vasei s-a schimbat. Când vopseaua s-a uscat, am ridicat o formă reflectată de lumină (folosind scrubber-ul meu) și am întunecat baza vazei.
Mai jos este demonstrația finalizată de flori de acuarelă într-o vază. Bucurați-vă!