De ce maeștrii artiști au ales pastelul
Ador istoria artei. Iubeste-l cu o pasiune. Dar m-am trezit și la neajunsurile sale, mai ales că istoria artei la care am fost expusă nu este decât o istorie a artei printre mulți. Istoria artei pastelului se potrivește cu siguranță facturii ca o istorie care a fost marcată de-a lungul secolelor.
„De ce” asta are multe răspunsuri, dar nu pentru că artiști notabili nu au folosit pastel. Au facut. Orice artist care lucrează astăzi cu acest mediu ar trebui să-și amintească asta. Are o linie fascinantă și este sursa atâtor lucrări de artă unice, emoționante și doar frumoase - și ale unora dintre cei mai faimoși artiști din toate timpurile, nu mai puțin!
Odilon Redon
Conduc cu simbolistul francez pentru că îmi plac pastelurile ca niciun altul. Acest peisaj de nori exprimă toată minunea de culoare și de realizare a mărcilor care poate fi explorată cu pasteluri. Acest mediu a fost unul dintre preferatele Redon. Fie că pictează portrete, vieți fixe sau peisaje imaginate, el a făcut ca pastelurile să se simtă bogate, puternice și totuși cinstite pentru mediu.
Childe Hassam
O ilustratoare de meserie, Childe Hassam a fost una dintre cele mai notabile impresioniste americane care lucra la sfârșitul anilor 1800 și începutul anilor 1900. Este, de asemenea, unul dintre cei mai cunoscuți pasteliști americani.
A expus în cel de-al patrulea spectacol final al Societății Pictorilor din Pastel din New York, în 1890. Peisajul urban, grădinile de vară și cerul de noapte abstractizat, toate au fost surprinse de mâna sa, lucrând în acest mediu.
Mary Cassatt
Mary Cassatt a fost una dintre cele mai influente artiste ale artei americane din secolul XX. Prietena ei Edgar Degas a fost cea care a inspirat-o pentru prima dată să lucreze în pasteluri și să picteze portrete folosind acest mediu a fost în cele din urmă modul în care și-a făcut viața la Paris. Pastelurile puteau fi manipulate cu viteză și ușurință mai mari, nu aveau miros și permiteau întreruperi frecvente.
Pentru Cassatt, care a făcut multe portrete de copii, acest lucru a fost esențial. Pastelurile ei sunt cele mai remarcate pentru loviturile lor liniare îndrăznețe care creează forme sensibile, substanțiale.
William Merritt Chase
Portretistul remarcabil William Merritt Chase a fondat Societatea Pictorilor Americani în Pastel în 1882, care a inclus artiști precum John Henry Twachtman, Childe Hassam și Robert Reid. Societatea a durat doar opt ani și a organizat patru expoziții. Dar a atras atenția asupra pastelului și a ajutat-o să obțină respect ca mediu.
Chase a lucrat într-o varietate de medii, inclusiv ulei, pastel, acuarelă și gravură. Desenele lui pastelate erau uneori foarte mari, înălțime de până la șase metri și realizate pe pânză.
Jean François Millet
În perioada 1865-1869 Millet a pictat aproape exclusiv în pastel pentru o colecție care ar fi inclus în cele din urmă 90 de lucrări. Cu această colecție, artistul a explorat posibilitățile și limitele mediumului. El a fost unul dintre primii care a desenat cu pastel cu adevărat și a folosit lovituri de culoare rupte, mai degrabă decât să îmbine culorile în mod extensiv așa cum au făcut-o mulți pasteliști timpurii.
Edgar Degas
Termin cu celebrul artist care este istoric cel mai legat de pastel. Degas este considerat artistul cel mai responsabil pentru transformarea sa într-un mediu important. Când a început să lucreze cu pasteluri, aceștia au fost folosiți în principal pentru portrete și deseori ca precursori pentru completarea picturilor în ulei. Cu toate acestea, Degas a creat un corp foarte mare de desene pastelate finite.
A lucrat în pastel de-a lungul carierei sale și în 1880 a devenit mediul său principal. Artistul l-a combinat adesea cu alte suporturi precum acuarela, uleiul și monotipul, creând suprafețe bogate cu o varietate de calități de vopsea aplicate în straturi complexe.
Și poate Tu
Folosind pastelul ca ghid, istoria artei se deschide într-un mod nou. Pentru mine, voi fi întotdeauna atras de medium datorită artiștilor celebri care l-au făcut să devină viu în trecut: Redon, Degas, Chardin, Millet și Schiele. Dar sunt la fel de intrigat, dacă nu chiar cel mai intrigat, de arta pastelată realizată astăzi de artiști. Poate unul dintre acești artiști este sau ar putea fi tu.
Dacă vă gândiți cum acest mediu ar putea fi modul în care explorați arta - în primul rând, știți că sunteți într-o companie bună - și, în al doilea rând, resurse precum Pastel Innovations de Dawn Emerson vă vor arăta cum să-l faceți unic. Bucurați-vă de acel sentiment al descoperirii!