În numărul din noiembrie 2016 al revistei The Artist’s, îl cunoaștem pe pictorul de ulei Nathan Seay, care se străduiește să privească dincolo de figură și să ia în considerare cum se încadrează sitterul în lumea din jurul său. Citiți mai jos propriile cuvinte ale lui Seay despre procesul său și modul în care călătoriile sale i-au schimbat arta.
O experiență care schimbă viața
În 2014, am petrecut 6 săptămâni trăind într-un templu budist pentru a găsi răspunsuri la multe dintre întrebările care m-au provocat în acel moment. Am fost întâmpinat de starețul templului, care m-a întâmpinat la etaj pentru ceai. El a întruchipat concentrarea perfectă. Parcă nu exista nimic altceva decât ceainicul, apa, ceașca - oricare ar fi fost centrul atenției sale la acea vreme. După ce a fost pregătit ceaiul, el și-a concentrat aceeași atenție sinceră asupra mea. În săptămânile următoare, mai degrabă decât răspunsurile la întrebările pe care le-am urmărit, am văzut o imagine mai mare. A trăi zi de zi și a mă concentra pe sarcina de la îndemână m-a eliberat mai mult decât am putut vreodată. „Când mergeți, mergeți doar. Când ascultați, doar ascultați. Când pictezi, doar pictează”, a spus el. Titlul acestui tablou reflectă această perspectivă. Nu este nimic altceva, Doar Ceaiul.
Procesul meu
Când am compus Just Tea, am decis că figura ar trebui să fie punctul central, dar am vrut ca privirea lui să direcționeze atenția asupra acțiunilor sale. Exista un mod în care a aranjat totul în fața lui. În efortul de a păstra totul adevărat experienței mele, am tăiat tabloul doar la ceea ce puteam vedea. Am început cu o schiță tonică a umbriului ars și am precedat blocarea formelor mari de culoare din întreaga compoziție. De acolo, aș rezolva pictura în secțiuni, masă, perete, figură etc. Prefer să folosesc cât mai mult posibil o perie mare. Când munca pe care o fac nu schimbă modul în care arată tabloul de la 10 metri înapoi, merg mai departe. Nu am nicio dorință să redau totul perfect și vreau să-mi las mâna în munca mea cât mai mult.
Paleta mea este formată din umbră arsă, sânna arsă, cremă alizarină permanentă, roșu de cadmiu, portocaliu cadmium, ocru galben, galben cadmiu pal, lumină verde permanentă, verde pthalo, albastru cobalt, albastru ultramarin, violet dioxazin și alb titan. Pigmenții sunt aranjați de la cald la răcit. Există în esență o versiune ușoară și întunecată a fiecărei culori primare și secundare, așa că am acces la spectrul complet de ton, fără a compromite vibrația culorilor.
Noi perspective
În timp ce studiau la Academia Repin, profesorii au accentuat respectarea simultană a întregului tablou. Cred că mai des, pictura este provocatoare pentru că vedem prea mult. De aceea, vă recomand să stați pe spate cât mai mult și să nu vă lăsați să priviți în tablou.
