Anul Nou, Artist nou
Dacă v-ați dorit întotdeauna să fiți artist, de ce să nu începeți noul an, făcând din acest obiectiv realizabil, sau mai bine, rezolvarea dvs. de Anul Nou? Fie că ai opt ani sau 80 de ani, nu este niciodată prea târziu să începi să faci artă. Renunță la pasiunea ta, găsește inspirația potrivită și scufundă-te chiar înăuntru.
Luați-o pe artista Annie O'Brien Gonzales, de exemplu. A decis să devină artistă după ce și-a încheiat educația, creșterea copiilor și a avut „o slujbă reală”, în timp ce făcea multe arte și meserii pe lateral.
Sunteți gata să începeți în propria călătorie artistică? Mai jos este un expert din cartea lui Gonzales, Bucuria picturii acrilice, despre cum să găsești inspirația. Această carte este orientată către aceia dintre noi, care tocmai ne-am descoperit dorința de a face artă, sau care poate ne-au dat pasiunile deoparte din cauza altor primacii de viață. Bucurați-vă!
Noțiuni de bază
În urmă cu doisprezece ani, am decis să-mi urmez visul și să fac saltul pentru a deveni în sfârșit un artist cu normă întreagă. Deși aveam multe îndoieli, am decis că este acum sau niciodată. Am luat cursuri de pictură, am participat la ateliere, am citit o mulțime de cărți despre pictură și am pictat aproape în fiecare zi.
La urma urmei, am încercat să-mi amintesc ce a spus Georgia O'Keeffe: „Am fost absolut îngrozită în fiecare moment al vieții mele și nu l-am lăsat niciodată să mă împiedice să fac un singur lucru pe care voiam să-l fac”.
Nu am privit niciodată în urmă și am continuat să merg înainte până mi-am descoperit stilul și mi-am clarificat obiectivele artistice. Am învățat multe despre învățarea pictării - ce funcționează și ce nu - și vreau să împărtășesc ceea ce am învățat.
Mulți ani am învățat adulții în domenii profesionale, dar abia după ce am început să predau pictura am întâlnit adulți cu atâtea îndoieli și nesiguranțe cu privire la învățare.
Pentru majoritatea adulților, a merge la școala de artă nu este o opțiune și nici nu ar fi opțiunea potrivită decât dacă obiectivul este să predea arta la nivelul colegiului. Din fericire, există atât de multe oportunități de a învăța să pictezi. Trucul este să găsești ce funcționează pentru tine.
Găsirea inspirației
Inspirația este în jurul tău. Începeți să observați ce vă atrage și înregistrați-o ca referință pentru tablourile viitoare. Cu cât începi să observi mai mult inspirația din jurul tău, cu atât vei fi mai clar când vei recunoaște.
Deschide-ți conștientizarea către propria ta istorie, talente, interese și fascinații care te fac cine ești. Ce activități îți aduc adevărata bucurie - gătit, amenajarea unei mese frumoase, îmbrăcarea creativă, drumeții, grădinărit, filme?
Trebuie să fie multe lucruri și aceste lucruri îți spun ceva despre ceea ce te inspiră și îți păstrează interesul. Încercați să vă opriți în muzee și galerii atunci când călătoriți. Sunt practic în fiecare oraș și s-ar putea să fii surprins de ceea ce declanșează o vizită aleatorie în tine.
Unii artiști își găsesc inspirația extern și alții intern. Este un cadru personal de referință. Gândiți-vă la direcția în care priviți în mod constant pentru inspirație:
- Focus extern: te inspiră din ceea ce este în jurul tău - călătorii, oameni, natură etc.
- Focus intern: te inspiră din propria inimă și emoții.
- Ambele: Georgia O'Keeffe, de exemplu, a pictat ceea ce a simțit, dar a fost inspirată de frumusețea naturală.
Consultați reviste de design populare (amenajare de locuințe, grădinărit, gătit, artizanat etc.) care conțin scheme de culori strălucitoare și idei de compoziție create de unii dintre cei mai talentați designeri. Începe să-i privești cu ochii unui artist.
Ia notă de vitrine, natură, îmbrăcăminte, antichități, muzică, oameni în cafenele, cerul. … Nu există nicio limită. Cu cât îți exerciți mai mult creativitatea, cu atât va crește și va apărea pentru arta ta.
Putere Pinterest
Este o idee bună să-ți aduni inspirațiile înainte să-ți zboare din minte. Trei abordări pe care le recomand includ Pinterest, plăci de inspirație și ceea ce mă refer la pictură note sau jurnal de artă.
De exemplu, dacă nu ai făcut-o deja, alătură-te Pinterest, astfel încât să poți crea tablouri separate pentru categoriile de inspirație artă. Dacă sunteți fascinați de păsări, începeți, de exemplu, o placă „Păsări Iubesc”. În plus, creează plăci Pinterest pentru toți strămoșii tăi artiști (artiști care te-au inspirat).
Dacă preferați să nu vă împărtășiți public interesele, puteți întotdeauna să vă faceți comenzile private. Puteți, de asemenea, să vă împărtășiți forumurile cu un grup select, așa că este posibil să vă formați online propriul grup critic. Posibilitățile sunt nesfârșite pe această platformă.
Pentru idei, consultați Tablourile mele Pinterest despre cele cinci Elemente de Artă. Am o placă pentru fiecare: Linie, Formă, Culoare, Valoare și Texture, dar sunt prea multe alte plăci!
Creează-ți propriul tău conspirator
Dacă apelați la o platformă online, cum ar fi Pinterest, nu este o opțiune sau dacă doriți, de asemenea, să lucrați cu ceva fizic în plus față de practic, atunci creați-vă propriul forum de inspirație.
Ca artiști, răspundem și de fapt necesită stimulare vizuală. Panourile de inspirație sunt referințe vizuale despre ceea ce ne emoționează în acest moment.
Creați imediat o placă de inspirație în studioul sau în zona dvs. de pictură și fixați pe ea orice lucru care vă încântă și vă încântă - jetoane de culoare din feronerie, eșantioane din material, fotografii, cărți poștale, clipuri din reviste și citate care vă inspiră să continuați să creați. Dar aveți grijă să nu puneți lista de sarcini pe placa de inspirație sau puteți decide că nu vreți să o priviți niciodată.
Iată de ce veți avea nevoie:
- Tabla de buletin de plută, cea mai mare dimensiune pentru a vă potrivi spațiul
- Inspirație - clipuri, mostre, fotografii, citate etc.
- pushpins
După ce ai toate materialele necesare, mai întâi ar trebui să-ți atârne placa de inspirație în studioul sau zona de lucru, astfel încât să o vezi în fiecare zi.
Apoi, colectați-vă inspirațiile și fixați-le pe placa de inspirație fără a vă gândi la editare. Rămâi în creierul tău expresiv, creativ și nu în creierul tău analitic.
Sfaturi de stimulare inspirată
Iată nouă strategii pentru a încerca în cazul în care inspirația nu dorește să lovească.
+ Du-te oricum la studioul sau spațiul de lucru. Nu te vorbi din asta. Afișați-vă și vedeți ce se întâmplă.
+ Faceți o muncă ocupată: spălați perii, pânze gesso, organizați hârtie colaj și curățați spațiul studioului.
+ Prinde un tablou vechi și pictează peste el. Glisați vopsele în moduri pe care nu le-ați făcut niciodată, de parcă nu aveți nimic de pierdut - ceea ce nu faceți!
+ Stați în spațiul dvs. de lucru și uitați-vă prin cărți sau reviste de artă inspirate. Pune etichete pe orice te intrigă.
+ Luați-vă cartea de schițe sau jurnalul de artă afară, stați și faceți liste: titluri de cântece, citate pe care le-ați auzit, flori pe care le iubiți, animale preferate etc.
+ Umpleți paginile din jurnalul dvs. cu doodles sau doar forme sau linii.
+ Porniți muzica preferată cu adevărat tare în studioul dvs. Puneți o pânză mare goală, dansați și aruncați vopsea pe ea.
+ Alegeți unul dintre tablourile preferate ale artistului strămoșilor dvs. și copiați-l. Este o bună practică și un mod destul de acceptabil de a învăța. Doar nu-l semnează și arată-l ca pe al tău!
+ Încercați o tehnică pe care nu ați făcut-o până acum, cum ar fi colajul cu poșta necompletată, tăierea desenelor sau tablourilor vechi, origami din reviste de artă, etc.