Aprecieri Amedeo Modigliani, Bucură-te
Muzeul Evreilor din New York oferă „Modigliani Unmasked” în perioada 15 septembrie - 4 februarie 2018. Aceasta este prima expoziție din SUA care se concentrează pe lucrările timpurii ale modernistului italian, potrivit unui comunicat de presă al muzeului.
Prietenul apropiat al artistului și primul patron, Dr. Paul Alexandre, a achiziționat o selecție largă de artă care va fi afișată în expoziția unică - multe dintre ele fiind afișate pentru prima dată în SUA
Dar ceea ce face într-adevăr această expoziție atât de unică este cea mai mare parte a lucrărilor expuse care strălucesc rolul pivot al moștenirii lui Modigliani, în calitate de evreu sefard italian jucat în opera sa.
Identitatea lui „mascată”
Fețele și nasurile lungi, gurile minuscule și ochii înclinați acționează ca o semnătură aproape în portretizarea ulterioară a lui Modigliani. Aceste caracteristici unificate au fost pur și simplu un nod la abstractizare? Sau au fost o modalitate de a lăsa moștenirea subiecților săi uniți în ambiguitate?
Pentru a aprecia cu adevărat semnificația rasei în arta lui Modigliani, trebuie să înțelegem mai întâi fondul artistului - și atmosfera politică a Franței de la începutul secolului XX.
Modigliani s-a născut în 1884 în Livorno, Italia, din părinți evrei. "Un evreu sefard italian cu o mamă franceză și o educație clasică, Modigliani a fost întruchiparea eterogenității culturale", notează comunicatul.
Pe lângă educația sa clasică, a studiat și arta clasică, pe care familia sa o susținea. Așadar, în 1906, un tânăr Modigliani s-a mutat la Paris pentru a-și lărgi orizonturile artistice.
Cu toate acestea, începutul anilor 1900 în Franța s-a umplut de antisemitism în urma crizei politice cunoscută sub numele de Afacerea Dreyfus, care a început după ce Alfred Dreyfus, căpitan de artilerie evreiască în armata franceză, a fost condamnat fals pentru trădare. Această agitație rasială de la începutul secolului XX Paris a fost foarte nouă pentru Modigliani, care provenea dintr-un oraș bogat în acceptare culturală.
„Când s-a mutat la Paris, a venit împotriva ideii de puritate rasială în cultura franceză - în Italia, nu s-a simțit ostrăcit pentru că a fost evreu”, explică Muzeul Evreilor. „Aspectul său latin și fluența în limba franceză l-ar fi putut ajuta cu ușurință să se asimileze. În schimb, statutul său de outsider l-a obligat adesea să se prezinte cu cuvintele: „Numele meu este Modigliani. Eu sunt evreu.'"
Dorința sa de a „demasca” identitatea și de a se revela ca evreu nu vorbește doar despre volumul influenței pe care moștenirea a avut-o asupra vieții sale, dar și asupra artei sale.
De la lucrările timpurii ale lui Modigliani la stilul său de semnătură ulterioară
Muzeul Evreilor relatează că Modigliani a încetat mai ales să picteze, astfel încât să-și poată dezvolta „ideile conceptuale și picturale prin desen și sculptură” în anii premergători Primului Război Mondial.
„Lucrările [din acest moment] din expoziție dezvăluie însuși artistul emergent, înrădăcinat în propria lui identitate particulară, încercând să descopere ce poate însemna portretul într-o lume modernă de complexitate rasială”, continuă muzeul în comunicat.
Și cu anunțul modernistului italian despre rădăcinile sale evreiești, nu este de mirare că el a fost în general intrigat de alte culturi - în special de cele din regiunile non-occidentale.
De fapt, „Modigliani Demascat” va cuprinde în jur de 150 de opere de artă ale modernistului italian, dintre care majoritatea dezvăluie aceste influențe multiculturale - africane, grecești, egiptene, asiatice - în arta sa.
În timpul său la Paris, Modigliani va vizita muzee precum Louvre și primul muzeu antropologic al orașului, Musée d’Ethnographie du Trocadéro, încântat de afișele artei non-occidentale.
În loc să găsească influențe abstracte și expresive bazate pe aceste lucrări, precum mulți alți artiști din această perioadă, relatează lansarea, inspirațiile lui Modigliani au fost „mult mai respectuoase”.
Admirația sa față de măștile și capetele deseori expuse, în special, este evident în multe dintre desenele și sculpturile sale timpurii, cum ar fi Capul unei femei. Această sculptură prezintă asemănări accentuate cu portretul său de mai târziu, mai iconic. Coincidență? Poate … dar, cel mai probabil nu.
„În colecția Alexandre sunt proeminente desenele stilizate legate de sculpturi. Produs între 1909 și 1914, acest corp de muncă constituie o categorie distinctă în cadrul operei artistului și își dezvăluie preocuparea continuă pentru identitate”, afirmă Muzeul Evreiesc în comunicat. „Mai ales se observă examinarea obsesivă a fizionomiei. Când sunt văzute împreună, imaginile sale repetate cu capete și fețe dezvăluie variații minime, calculate în ochi, nasuri și guri. După cum se vede în expoziție, acest grup de desene oferă un comentariu nuanțat cu privire la problema de bază a esteticii în ceea ce privește cursa."
Vrei mai multe Modigliani?
Bucurați-vă de lucrări mai timpurii ale lui Modigliani prezentate în expoziția Muzeului Evreiesc de mai jos. Și, dacă vă aflați în zonă, asigurați-vă că consultați „Modigliani Unmasked” pentru o privire imersivă în viața și lucrările timpurii ale tânărului Amedeo Modigliani.