Tablourile lui Keiko Yasuoka te duc în multe locuri. Lanțurile muntoase de iarnă, o seară aglomerată în San Fancisco, un golf sublim cu bărci cu pânze care așteaptă să se spargă zorii, doar pentru a numi câteva. Și acestea sunt doar peisajele ei.
Tablourile ei de viață mortă sunt pur și simplu frumoase; și variază în stil, făcând o colecție interesantă de lucrări. Keiko este prezentat în Watercolor Artist (februarie 2013). În cazul în care nu v-ați cumpărat încă copia, aș dori să vă împărtășiți provocările ei de creativitate recomandate, menite să vă inspire să vă duceți munca în locuri noi.
Provocările de creativitate ale lui Keiko
• Limitați-vă paleta când începeți următoarea piesă. Utilizarea a trei sau patru culori vă va ajuta să asigurați armonia pe parcursul picturii dvs. și să vă consolidați abilitățile de amestecare a culorilor.
• Aruncați fotografia deoparte după ce ați blocat elementele principale ale tabloului. Deoarece nicio fotografie nu poate surprinde cu exactitate culorile găsite în natură, cel mai bine este să vă bazați pe cunoștințele și memoria dvs. și să folosiți doar fotografia ca referință ocazională.
• Încercați ceva diferit de atelierele dvs. de artă obișnuite. Luați o clasă de olărit, lucrați cu suporturi mixte timp de o lună sau spargeți creioanele colorate. Dacă aveți o serie de experiențe de care vă puteți baza vă pot ajuta să stăpâniți tehnici eficiente în mass-media și subiecte.
Julie Gilbert Pollard este un alt artist talentat, care împărtășește tehnicile tradiționale de pictură în acuarelă și sfaturi pentru a obține o calitate vopsită, pictivă. Explorați mai multe în cartea ei, Watercolor Unleashed: New Indications for Technical Painting Techniques. După ce ai încercat una dintre provocările lui Keiko de mai sus, spune-mi despre asta! Preferatul meu este al treilea; Cred că este vital să încercați lucruri noi - în artă și viață.
Pana data viitoare, Cherie