Pe Hamilton's Prairie de Rose Frantzen, 32 x 40, pictură în ulei. | ||
Opera lui Rose Frantzen a rămas pe un radar de ceva vreme și cu atât mai mult după ce am văzut-o în urmă cu un pictorial în pictură în ulei, la Smithsonian Portrait Gallery din Washington, DC, care a prezentat 180 de tablouri ale rezidenților și vecinilor din orașul natal al artistului Maquoketa, Iowa.
În calitate de pictor figură, Frantzen nu este la fel de nimeni și a dezvoltat câteva strategii cu adevărat de succes pentru a înainta un tablou înainte și a face corecții cruciale atunci când este solicitat. Am vrut să împărtășesc câteva dintre tehnicile și sfaturile ei de pictură în ulei cu tine.
De 40 de ori este farmecul. Credeți sau nu, Frantzen desenează modelul pentru oricare dintre picturile sale în ulei de aproximativ 40 de ori - nu total, dar pe sesiune. Ea o face într-o varietate de moduri: direct pe pânză într-o spălare subțire, în aerul de deasupra pânzei ei, sau în timp ce pictează.
Mergeți cu ceea ce vă atrage. Frantzen este un susținător puternic și arzăător de a începe cu zone care par mai ușor de văzut sau de făcut sens. „Dacă puteți vedea și răspunde imediat la o formă, puneți-o jos”, spune ea. „Ancorează-te cu zonele cu care te simți mai puternic”. Deci nu este neapărat vorba despre un mod corect sau greșit de a face lucrurile, ci de a găsi calea ta!
Privind înapoi de Rose Frantzen, 40 x 52, pictură în ulei. | ||
Judecând progresul tău. Oprirea de a evalua și reevalua în timp ce se află în pictura este de neprețuit. Frantzen va seta adesea o oglindă în spatele ei și va vedea pictura prin ea de mai multe ori în timpul procesului de vopsire pentru a vedea lucrarea dintr-o perspectivă diferită. De asemenea, va scoate cărți și fotografii ale lucrărilor Old Maeștri de pe rafturi și le va compara unul cu altul cu propria sa lucrare, întrebându-se dacă atinge efectele pe care le dorește.
Curățați pe culoarul patru. În timpul unei ședințe de pictură a figurilor, Frantzen își va curăța paleta de fiecare dată când modelul ei face o pauză, ștergând centrul paletei și zonele exterioare în care se află grămezi de vopsea. Face acest lucru pentru a putea începe proaspăt și nu se limitează la amestecurile sale anterioare. Dar ea nu iroseste acea vopsea „veche”. În schimb, ea o separă în roșu, albastru și galben, pentru a face amestecuri cenușii ulterior.
Sunt atât de multe pentru un novice ca mine să învețe de la artiștii practicanți precum Frantzen și alții. Una dintre cele mai noi resurse ale noastre este Kit-ul lunii Richard Schmid, care prezintă cartea artistului, Alla Prima, pensulele de rozmarin, paleta lui Schmid și multe altele. În timp ce mă uit la toate ofertele, în special la cartea lui Schmid, am găsit un manual pentru artiștii care doresc să urmeze un curs serios sau o carieră în artele plastice, precum și îndrumările tehnice și practice pe care le doresc pentru realizarea artei. Sper să fie la fel pentru tine!