Artistul Quang Ho caută o poză naturală, fără efort, cu al său modele de pictură portret. Fotografii de Manuel Rodriguez. |
Sunt șezlong din fire. De ce să stau când pot să stau? De ce să stau când pot să mă alint pe cel mai apropiat canapea confortabilă? Acest lucru a făcut ca poziția mea să fie înfăptuirea existenței bunicii mele, dar m-a pus într-o bună măsură cu prietenii artiști care au nevoie de un model care să nu se întărească. După ce au participat la demonstrații și au fost la cursuri unde artiști cu adevărat buni lucrează cu modele, calitatea pe care acești artiști încearcă aproape întotdeauna să o tachineze de pe locurile lor este o ușurință implicită; o calitate naturală, nepusă, care pare fără efort, este interesantă vizual pentru portretele lor de pictură în ulei.
Din experiența mea, cel mai bun mod de a pune un model în largul lor este doar să le acordi timp. Oricine poate îngheța ca o statuie timp de câteva minute, dar oferind modelelor posibilitatea de a se relaxa și a se familiariza cu artistul cu care lucrează și cu mediul în care se află îi va ajuta, de obicei, să se relaxeze. Am fost la o demonstrație de pictură portretă de la Quang Ho cu ceva timp în urmă, iar modelul lui era puțin încordat la începutul clasei. Dar înainte de a începe pictura, artistul a susținut o prelegere de instrucțiuni de portret de 30 de minute. Până la sfârșitul discuției sale, modelul devenise confortabil, iar când Quang s-a întors către ea, a anunțat clasei că este pregătit. El nu a modificat deloc poziția ei - stătea natural într-un mod care i-a fost caracteristic, ceea ce și-a dorit de-a lungul timpului.
Permitând modelelor să încorporeze îmbrăcăminte și bijuterii care indică personalitatea lor stilul le poate pune în larg în timp ce creați un tratament vizual unic în portretul dvs. |
|
Când aveți cartea de schițe și sunteți în desen sau faceți fotografii inspiratoare ale locurilor și oamenilor, gândiți-vă la tipurile de poziții cu care sunteți atrași. Figura este compactă și ondulată sau cu membre libere? Supine sau predispuse? Activ sau în repaus? Pentru mine, am fost întotdeauna atras de mai multe comprese compuse care ascund mai mult decât dezvăluie și care pun asimetria în forma umană. Cu siguranță nu este un tratament clasic, dar este ceea ce ochiul meu consideră atrăgător.
Uneori mă inspir pentru pozele de modele din reviste, dar mai des din alte opere de artă, cum ar fi tablourile prezentate în atâtea articole din The Artist's Magazine, care acoperă continuu artiști interesanți care folosesc diferite tipuri de scenarii de portret și poziții de figură. De asemenea, există mereu multe discuții despre cum să creezi o compoziție care să prezinte figura într-un mod convingător, iar acest lucru vine direct de la artiștii înșiși. Studierea picturii portretului vă permite să vă gândiți cu adevărat la gama de mișcare, poziții și poziții pe care un corp le poate crea într-un mod abordabil. Cu un abonament la The Artist’s Magazine, veți înțelege modul în care figura umană poate fi prezentată în opera dvs. de artă și creați o modalitate plină de satisfacție și angajare de a învăța. Bucurați-vă!