Există ceva mai bun decât atunci când iubirea cuiva pentru artă se revarsă prin chiar ecranul în care te uiți? Prieteni, permiteți-mi să vă spun că pasiunea lui Stephanie Birdsall pentru pictura de flori este evidentă nu numai prin picturile frumoase de viață pe care le vedeți mai jos, ci și prin modul în care descrie anumite momente de claritate din experiența sa. Chiar dacă floarea nu este ceea ce îți conduce arta, sunt sigur că vei învăța câteva puncte grozave despre cum să îți privești subiectul într-o lumină nouă. ~ Cherie
Văzând dincolo de floare și în pictură de Stephanie Birdsall
De atâtea ori ne regăsim pictând flori și ne întrebăm de ce tabloul nu se ține împreună până la urmă. Poate se simte ca arata bucata sau stângace sau poate este dificil să aranjezi natura mortă sau să compui tabloul. Am petrecut ani întregi îndrăgostindu-mă de subiecții mei și nu am putut să realizez într-un tablou ceea ce am văzut în fața mea. Schimbarea s-a întâmplat pentru mine când am încetat să văd flori ca „flori” și nu am mai încercat să copiez ceea ce am văzut. Am descoperit că odată ce am trecut în examinarea formelor și culorilor - piese care se potrivesc ca un puzzle - picturile mele s-au schimbat.
Începutul meu a fost de fapt „dragostea mea de frunze”. Inițial, pe măsură ce începeam să pictez flori, m-aș îndrăgosti de un trandafir sau o față de pansy. Aș fi complet concentrat pe floare ca subiect. Dar nu mi-a luat mult timp să-mi dau seama că trebuia să fie mai mult decât doar floarea specifică; sistemul de sprijin, frunzele și ramurile erau la fel de importante. Am început să merg la pepiniere și să cumpăr flori în ghiveci, mai degrabă decât înfloriri individuale sau buchete mici. Pur și simplu trebuia să găsesc o modalitate de a face față tuturor frunzelor! Mi-am făcut obiectivul de a învăța să pictez frunze și am făcut din aceasta o prioritate în tablourile următoare. A fost descurajant să înființăm o viață nemișcată cu predominanță de frunze, mai degrabă decât înfloriri. Atâția scumpi! Atât de verde! Atâtea linii! Cum vopsesc o tulpină? Până la urmă am răzuit sau șters multe tablouri.
Descoperirea a venit când am început să-mi pun întrebări analitice despre cum să pictez flori. Răspunzând la aceste întrebări, aș putea începe să văd întregul tablou mai clar. De exemplu:
• Care sunt formele?
• Ce culoare sunt?
• Câte culori diferite există în verde?
• Care sunt diferențele de valoare din culoare?
• Unde cade lumina?
Prin observație atentă, puteam începe să văd altfel și să pun întrebări mai avansate de genul: Unde am pierdut o margine? Unde a fost o margine evidentă?
Sfat pentru vopsirea florilor: începeți cu formele
Nu am vrut să pictez fiecare frunză individual. Am observat că, chiar și pe aceeași pansă în ghiveci, fiecare frunză era diferită, așa că am comparat formele lor. Mi-a devenit clar că frunzele nu sunt în general simetrice. Căutând forme am început să văd întunericurile sau umbrele, între frunze. Am observat cum s-au schimbat când s-au suprapus unul pe celălalt sau cum s-au sprijinit unul împotriva celuilalt. Pictura de flori a devenit despre simpla pictură de forme. M-am întrebat: Ce formă sunt negrii? Ce formă sunt luminile?
Apoi a devenit despre verzi. Sunt atât de multe verzi. In ce fel sunt ei diferiti? Are unul mai mult albastru în el? Are cel de lângă el mai mult galben? Lumina cade pe ea dându-i o nuanță albastră? Concediul era forme, iar formele erau bucăți de culoare. Câte culori au existat în forme? Am început să văd direcția în care tulpinile au crescut nu ca o linie, ci ca o cale de a-mi conduce ochiul prin tablou. Am încetat să văd frunzele, tulpinile și mugurii ca „lucruri”, ci mai degrabă ca forme și bucăți de culoare.
Apoi mi-am îndreptat atenția asupra florilor.
Cum s-a diferențiat o petală de alta? Era o culoare diferită? Am căutat câte culori pot găsi în forma unei petale sau a unei flori. Am observat cum o schimbare de culoare poate transforma o formă. M-am uitat în culori și m-am întrebat, din ce este făcut? Și ce culoare aveam nevoie să adaug la ea pentru a face ceea ce am văzut de fapt?
Setările de viață au început să apară ca mase de forme și culori. Pur și simplu nu le mai vedeam ca flori. În acest sens, am simțit o experiență de pictură uimitor de liberă și provocatoare. Piesele au început să se potrivească mai ușor și mi-au permis să descopăr mai multe despre ce picteam și să mă bucur. Parcă aș fi privit în tabloul meu și dincolo de el. Tablourile mele reflectau această adâncime adăugată - o percepție suplimentară a felurilor.
Și acum, ador absolut să pictez flori! Încă sunt grozav și emoționat de frumusețea lor și cu atât mai mult acum, încât am o altă înțelegere a lor.
Ceva magic s-a întâmplat când am încetat să le văd ca „flori”. Acum le văd ca niște forme și culori glorioase, frumoase și abia aștept să le pictez! ~ Stephanie