Acest articol despre Candice Bohannon, scris de Selena Reder, a apărut inițial în numărul din iunie 2012 al revistei Artist.
La o instalație de viață asistată de lux din Newport Beach, California, Candice Bohannon a ajuns cu creioane și schiță. O femeie îl angajase pe Bohannon să dea lecții de desen Edith, mătușa femeii. Oportunitatea prezentată a unuia dintre cei mai dificili și plini de subiecti pe care Bohannon s-a străduit să-i surprindă vreodată. Edith suferea de boala Alzheimer. „A fost greu să urmărești pe cineva care se confruntă cu acea frustrare - mintea și corpul ei devenind această închisoare”, spune Candice Bohannon. „Ceea ce a început să reprezinte pentru mine a fost groaza de a muri fără ca cineva să știe cine ești.” Durerea familială provocată de această boală crudă a fost personală pentru Bohannon, care pierduse doi bunici în fața Alzheimerului.
În Sketch of Edith (mai sus), Candice Bohannon redă buclele lui Edith ca o serie largă de accidente vasculare cerebrale. Îi atârnă deasupra feței ca o stare de rău. Schița de grafit mic are naturalismul expresiv al lucrărilor expresionistului german Käthe Kollwitz, a cărui operă admiră Bohannon. „Schițele lui Edith”, spune Bohannon, „se concentrează pe captarea expresiei din fața ei, a sentimentelor și stării de spirit a momentului - lucruri pe care o fotografie nu le poate surprinde pe deplin”.
Când Candice Bohannon nu are luxul de a prezenta un model pentru o perioadă îndelungată, lucrează din fotografii. Acesta a fost cazul lui Dementia (sus), derivat din fotografiile făcute în afara casei lui Edith. O combinație crudă de culori între pajiști portocalii și un lac gri de oțel face ca femeia mică să fie mai mică și transformă împrejurimile lui Edith într-un „peisaj al minții”. Pentru demență, Bohannon a ales un panou de placaj de mesteacăn pentru substratul ei, profitând de aspectul neted suprafață, dându-i loviturilor sale o expresie înainte de a trage. Ea a așezat puternic culoarea și textura pajiștilor cu perii de peri. Vopseaua mai groasă definește mișcarea direcțională a ierbii, în timp ce efectele de culoare și lumină accentuează această mișcare. Perii lungi și săraci, selectați pentru primăvara lor, permit aplicarea netedă și subtilă a vopselei pentru a adăuga detalii liniștite pe fața Edith. Istoricul de artă Simon Schama scrie în cartea lui Ochii lui Rembrandt că maestrul olandez a vopsit adesea ochii întunecați de umbră, sugerând astfel introspecția subiectului sau „ochiul interior”. cu umbră. Bohannon, însă, folosește tehnica pentru a efecta diferit; în privirea întunecată a lui Edith, scânteia divină a dispărut.
Oferind lui Vanitas o față
Candice Bohannon se confruntă cu emoțiile neliniștitoare ale unei alte boli din A Fall Come Early (mai jos), un tablou al unui adolescent care exprimă supărarea unei copilării pierdute.
Fata descrisă în tablou suferă de boala Batten, o afecțiune rară a sistemului nervos. Pe lângă faptul că și-a pierdut vederea, nu a putut petrece mult timp din pat din cauza abilităților motorii afectate. „Era atât de incredibil de mișcătoare și superba. A trebuit doar să o pictez”, spune Candice Bohannon, care a găsit un loc în pădurea de lângă casa fetei pentru o ședință foto. Înainte de a aduce subiectul acolo, Bohannon își compusese fotografii în minte în timp ce ședea și schițase un petic musculos de roci mari sub acoperirea copacilor.
Captarea viziunii ei precise într-o ședință foto nu este întotdeauna posibilă, așa că Candice Bohannon folosește Photoshop pentru a construi ceea ce înseamnă un model tehnologic sau un desen compozițional. Își rearanjează imaginile și uneori chiar aduce în peisaje diferite.
În timpul unei sesiuni de pictură, ea va folosi toate materialele sale de referință. Are schițe pe peretele studioului și, de asemenea, este cunoscută să dețină fotografii și perii suplimentare în mâna dreaptă, în timp ce pictează cu mâna stângă. „Este un pic de jonglerie”, spune Bohannon.
Pentru un portret sensibil precum A Fall Come Early, Candice Bohannon preferă o pânză sau un substrat de in. Și-a dimensionat pânza cu lipici din piele de iepure și a ales grundul de plumb din cauza durabilității sale. Conștientă de pericolele pentru sănătatea albului de plumb și a altor substanțe toxice asociate cu uleiurile, poartă mănuși de examinare a nitrilului (utilizate de profesioniștii din domeniul sănătății), care permit senzația tactilă în timp ce își protejează pielea. „Nu vreau să existe vreun motiv pentru care să nu pictez până nu sunt bătrân, cenușiu și artritic”, spune Bohannon.
Nimic nu se simte cald în A Fall Come Early, nici măcar superbul păr roșu al fetei. Pielea ei este atât de palidă, strălucește și venele mici albastre îi șoptesc prin carne. „Un Fall Come Early este piesa mai întunecată a seriei”, spune Bohannon. Fata din acea piesă privește spre viitor la moartea ei care vine.”La fel ca genul vanitas al barocului olandez, tabloul este un tribut adus frumuseții și trecerii. „Piesa pe care încerc să o termin chiar acum este mai mult despre acceptarea morții. Fata asta are o cantitate uimitoare de har. Nu este deloc supărată pentru starea ei sau pentru viața ei.”
Schimbarea și creșterea lui Candice Bohannon
Camdice Bohannon își prezintă propria marcă de acceptare și har în ceea ce privește arta ei. Nu se teme să facă schimbări drastice în nicio etapă a activității sale. Cel mai mic unghi incorect o poate face să simtă că un tablou este prea strâns și îndesat. O culoare amestecată fără succes nu este tolerată. Ceea ce nu poate remedia cu o perie, se va șterge și va picta. Este o practică gălăgioasă pe care a învățat-o ca licență la Colegiul de Artă și Design din Laguna, unde profesoara Cynthia Grilli a învățat-o să creeze cu curaj. Bohannon explică: „Profesorul ar spune:„ Dacă îl poți desena o dată, îl poți desena de două ori”. Era faimoasă pentru ștergerea desenelor noastre când eram în pauză.”
Un astfel de curaj îi oferă lui Bohannon libertatea de a depăși realizările considerabile actuale și de a continua experimentarea cu media, metodele și temele. Nu este interesată să fie definită doar ca pictor portret la începutul carierei. „Mă văd ca un pictor reprezentativ”, spune ea, „dar subiectul acestor tablouri ar putea fi peisajul, natura mortă, portretul sau o combinație a acestor genuri.” În acest moment, ea alege să nu urmărească reprezentarea galeriei, evitând orice posibilitatea de a-și subordona dezvoltarea artistică așteptărilor unui client. „Știu că în cele din urmă voi găsi galeria potrivită pentru munca mea”, spune Bohannon, „dar libertatea de a explora teme și idei, precum cele găsite în seria Edith, este de neprețuit în această etapă formativă.” Pentru toate orele groaznice ale lui Candice Bohannon petrecute la șevalet, este fericită să fie chiar acolo unde se află - la începutul unei cariere lungi.
AFLAȚI MAI MULTE
- Cum să pictezi flori în ulei - demo online gratuit de Candice Bohannon
- Cum se pictează portrete în ulei - emagazină
- Pictura portrete în ulei în lumină caldă cu Chris Saper - Urmăriți previzualizarea descărcării acestui videoclip!
MAI MULTE RESURSE PENTRU ARTISTI
- Urmăriți ateliere de artă la cerere la ArtistsNetwork. TV.
- Obțineți acces nelimitat la peste 100 de cărți de instrucțiuni de artă.
- Seminarii online pentru artiști fini
- Aflați cum să pictați și cum să desenați cu descărcări, cărți, videoclipuri și multe altele din North Light Shop.
- Abonați-vă la revista Artistului.
- Înscrieți-vă la buletinul de e-mail al rețelei artistului și descărcați un număr GRATUIT al Revistei Artistului.