Nu este un secret faptul că lumina în sine este un subiect căutat pentru artiști. Este schimbarea naturii și modul în care poate modifica starea de spirit a unei scene poate fi unul dintre motive, fără să mai vorbim de contrastul pe care îl oferă umbrelor, de exemplu. În noul eMagazine, Thomas Schaller: Watercolor Touched By Light, veți afla cum acest artist a fost inspirat de lumină, precum și modul în care îl stăpânește portretizând în peisajele sale extraordinare și peisajele urbane. Iată o privire despre ce are de împărtășit.
Thomas Schaller On …
Metoda lui de lucru tipică: Aproximativ 75 la sută din lucrările mele sunt realizate în studio, dar 100 la sută din ceea ce fac este informat de munca mea plein-air. Dacă nu sunt în stare să completez o pictură pe site, fac o mică schiță - nu să înregistrez cum arată subiectul, ci mai degrabă să surprind efectele luminii și starea de spirit pe care vreau să le transmit în piesa finală.
Cea mai mare provocare a sa: în studiul budismului, există convingerea că actul de a da drumul are mai multă forță și curaj decât efortul de a ține. Deci, să mă relaxez, să respir, să reduceți stresul așteptării și dorința de „perfecțiune” sunt cele mai mari provocări ale mele.
Cea mai interesantă chestie despre felul în care lucrează: nu mă așez niciodată. Mă mișc constant și, de asemenea, îmi mut pictura într-o afacere bună. O țin în poziție verticală, o înclin în acest fel și asta și folosesc gravitația pentru a manipula și ghida fluxul spălărilor mele pentru diverse efecte.
Aflați mai multe despre tehnicile de pictură în acuarelă ale lui Schaller în Thomas Schaller: Acuarela atinsă de lumină și rămâneți în acord - în curând voi anunța o colecție interesantă de cărți pe care nu veți dori să le pierdeți.
Al tău în artă, Cherie