Lucrând din viață, artistul Tom Root se concentrează pe aranjamentele abstracte ale formelor, dar evocă prezența și personalitatea. În acest extras din The Artist's Magazine, el împărtășește o demonstrație pas cu pas, intitulată „Fleshtones and No Predrawing”.
Fleshtones și Fără predrawing
de Tom Root
Am început acest tablou ca o demonstrație de model live pentru o casă deschisă de vineri seară la Școala Root Studio. Locuitorul a fost unul dintre elevii mei. Suprafața mea era o lenjerie de greutate medie, grunduită cu gesso acrilic clar pentru a arăta tonul natural al țesăturii. (Uneori, folosesc acest lucru ca o alternativă rapidă la uleiul de ulei tonifiat, amorsat, preferat.)
1. Mai întâi am amestecat cu peria mea o culoare care se apropie de tonul mijlociu al cărnii. Deoarece sitter-ul era luminat cu o lampă incandescentă caldă, carpenele erau destul de galbene. Aproximativ, am spălat acest ton ușor și cald pe pânză, sub forma pielii luminate a capului și a gâtului. Fără indicații, am blocat pasajul principal al luminii, păstrând marginile libere și nedefinite, în timp ce am căutat amplasarea și forma generală. Am folosit aproape o picătură de mediu alchid al nucului M. Graham - voiam ca vopseaua să rămână destul de lipicioasă, astfel încât să mă pot întoarce fără să o ridic.
În continuare, am luat un amestec de pensule de roșu deschis și verde prusian Winsor & Newton și am început să trag ușor în vopseaua umedă, accentele mai întunecate ale feței, începând cu ochii și trecând la umbra de sub nas și umbrele buzelor. Pot obține un pic de desen și modelare subtilă cu mijloace foarte simple, profitând de amestecul umed în umed. Am vopsit întunericurile un pic mai ușor decât le-am văzut, știind că vor apărea în mod natural mai întunecate când îmi voi lumina lumina. Mi-am făcut timp să fac asta, încercând să rămân relaxat și să pun în evidență doar ceea ce era bine observat și simțit cu adevărat.
2. Am continuat cu desenul și masajul. Pentru întunericul părului, am introdus Winsor & Newton prusac verde și violet puternic Lefranc & Bourgeois. Pentru răcoare în piele, păr și fundal, am adăugat Gamblin Torrit Grey amestecat cu alb și galben Napoli. (Violetul și griul nu sunt culorile mele obișnuite; mi le-am oferit și le foloseam doar pentru distracția.) Cea mai mare parte a picturii și desenului meu în această etapă a fost realizată cu un Robert Simmons, fișă naturală de perne filbert nr. 6 Voi folosi aceeași perie pentru a scrâșni în masă sau voi întoarce peria de pe marginea ei pentru linii și o voi ține paralel cu pânza pentru a trage ușor în vopsea umedă.
Primiți sfaturi și tehnici de pictură în căsuța de e-mail când vă înscrieți la buletinul de e-mail The Artist's Network. Înscrieți-vă acum și primiți un număr de descărcare gratuită din The Artist's Magazine..
3. Deoarece sitter-ul meu nu era disponibil pentru o altă seară în zilele următoare, a trebuit să lucrăm în timpul zilei și să încercăm să re-creăm condițiile blocând ferestrele. Acest lucru a fost doar parțial de succes. Folosind sitterul și munca anterioară ca ghid, am amestecat cu un cuțit de paletă cărțile pentru față, folosind aceleași culori ca și în sesiunea precedentă. Nu am încercat să găsesc o singură cărnită „corectă”, ci am preferat să creez mai multe linii de culori în tonuri descendente. Următorul meu pas a fost să dezvolt forma capului prin modelarea cu tonuri ușoare. Din cauza iluminatului lămpii, am simțit că formele de umbră, în special pe gât, erau prea puternice pe măsură ce le vedeam, așa că le-am ridicat tonul în tabloul meu, astfel încât să nu ridice forma.
4. Am ajustat tonurile maselor mele, în funcție de necesități pentru direcționarea ochiului în tablou. Am încercat să fac întunericul părului să se întunece fără să prezinte de fapt un contrast distractiv cu restul tabloului. Am continuat să îmi perfecționez desenul, redând gâtul, părul și banda. Am decis că urechea trebuia ridicată și adusă doar un pic, ceea ce însemna complet redeschiere și revopsire. Dacă aș fi avut mai mult timp, probabil aș fi făcut și alte lucruri: simt că modelarea din cap ar fi putut fi simplificată - și părul mai bine proiectat. Dar uneori este bine să nu ai mai mult timp. Îmi plac restricțiile prezentate de pictura din viață. Mă împiedică să mă zbat și să fiu.
Accesați site-ul web al lui Tom Root la www.tomrootartist.com și obțineți o copie a numărului din aprilie 2012 al revistei The Artist’s pentru a citi articolul despre funcție, „Simplu și profund”.
Previzualizare gratuită artistnetwork.tv
Faceți clic aici pentru a viziona o previzualizare a videoclipului „Cum să pictați tonuri de piele în ulei cu Chris Saper.”
MAI MULTE RESURSE PENTRU ARTISTI
• Urmăriți ateliere de artă la cerere la ArtistsNetwork. TV
• Seminarii online pentru artiști frumoși