Cu o pregătire adecvată și materialele potrivite, este posibil să creați peisaje mari acrilice în aer plin.
de Andrew Paquette
Cu câțiva ani în urmă, am părăsit industria de animare a caracteristicilor de înaltă tensiune din Hollywood, California și m-am mutat în Arizona, unde m-am putut dedica pictării subiectelor din sud-vestul. Acum fac două-patru picturi acrilice de 36 "-x-48" în fiecare săptămână și aștept cu nerăbdare să pictez cât mai mult din Arizona și sud-vest.
|
|
| Desert Dancers
2003, acrilic, 48 x 72. Inspirația acestui tablou a fost un vechi prieten al meu de la liceu care a devenit cântăreț. O melodie a lui Gordon Lightfoot m-a făcut să mă gândesc la ea și asta mi-a amintit că aș fi vrut să pictez aceste plante agave care păreau să danseze mereu în vânt. |
Am învățat să pictez rapid din necesitate la început, pentru că lucram full time și am avut doar sâmbătă după-amiază să pictez. Știam că, dacă vreodată voi avea o galerie în timp ce eram încă suficient de tânăr ca să o apreciez, va trebui să-mi folosesc timpul cât se poate de judicios. Acum, pictez rapid pentru că îmi plac efectele spontane pe care le pot obține. Cu toate acestea, pictura rapid nu înseamnă că sunt slapdash. Înseamnă că dau tablourilor atât timp cât au nevoie și nu le suprasolicit.
Pictura necesită rapid pregătirea. Literal vorbind, o pictură poate fi realizată atât timp cât este nevoie pentru a acoperi pânza cu vopsea. Cea mai bună abordare pentru mine este să decupez cât mai mulți pași, astfel încât tot ce trebuie să fac este să acopăr pânza. Aceasta înseamnă că trebuie să știu la ce să mă aștept înainte de a începe, în special în ceea ce privește modul în care voi organiza elementele. Dacă știu ce perii să folosesc, ce pensule să folosesc și ce vreau să fac cu compoziția și culorile, îmi pot petrece timpul pictând în loc să mă zgârie pe cap, întrebându-mă ce să fac sau dacă mi se pare corect.
Aproape fără excepție, îmi încep și închei picturile pe site. Poate fi penibil să poarte și să lucrez pe pânze atât de mari pe locație, dar prefer să lucrez în mare, deoarece îmi place să folosesc întregul meu braț pentru pensule. Acest lucru duce la lovituri mari pe care le consider atrăgătoare. Când vopseaua coboară, se usucă foarte repede. Vremea incluzată îl menține umed mai mult timp, dar nu obțin beneficiile foarte des în Arizona. (O dată, am avut o întreagă pictură spălată de pe pânză, lăsând o poiană multicoloră la picioarele mele.) Din acest motiv, încerc să proiectez o pictură în jurul culorilor care nu se vor amesteca. Dacă cred că este important să avem culori amestecate, atunci am să amestec cele două sau trei culori pe care vreau să le amestec în avans, să încarc câteva pensule cu acele culori și să le dau jos cât mai repede.
Pentru a găsi subiecte, pur și simplu conduc în camionul meu și scanez peisajul pentru a vedea picturile posibile. De asemenea, încerc în mod frecvent drumurile din țară și profit de orice ocazie să mă „pierd” pentru a-mi îmbunătăți baza de date cu site-uri potențiale. Îmi voi cataloga site-urile în minte atunci când primesc alimente, descopăr în jurul casei sau călătoresc către o destinație despre care am citit într-un ghid. Dacă am camionul meu încărcat cu vopsele, voi face un tablou oriunde mă opresc. Pe parcurs, de obicei, voi observa alte jumătate de duzină în alte locuri pe care aș dori să le pictez pe care le voi verifica mai târziu. Când am locuit în California, am condus de obicei câte 350 de kilometri în fiecare locație. Acum, că sunt în Arizona, lucrez la 100 de mile de casa mea, astfel încât să pot dormi în patul propriu noaptea, în loc de camion. Cea mai mare problemă cu găsirea locațiilor este că, pentru că pictez la o scară atât de mare, trebuie să pot primi un loc de parcare pentru camionul meu la câteva sute de metri de subiect. Am văzut o serie de locații pe care mi-ar plăcea să le pictez, dar habar nu am cum aș ajunge la ele în camionul meu.
După ce mi-am încărcat toate proviziile în camion, mă întorc rar înapoi. Am revenit o singură dată cu mâinile goale. Îmi place să conduc o distanță lungă înainte de a mă opri să pictez, deoarece îmi oferă o șansă să mă relaxez și să uit de problemele zilnice. Odată ce mi-am dat seama că am observat peisajul și am încercat să-mi dau seama cum să-l pictez - în loc să mă gândesc la acoperișul scurger de acasă sau la o altă problemă - încep să caut un loc unde să mă duc.
După ce mi-am configurat cele două șevalete (unul pentru pânză, unul pentru a ține vopsele și apă), mănânc tot ce am adus cu mine și umplu două sticle de apă în buzunare. Fac asta pentru că nu voi mai mânca din nou decât după ce am terminat. Odată ce încep să pictez, nu mă opresc pentru nimic altceva decât să beau apă. Folosesc sticle sport pentru a economisi timp. Nu pășesc înapoi pentru a privi tabloul. Nu stau să-mi odihnesc genunchii. Nu mă opresc să mă răcoresc. Desenez, apoi pictez. Când am terminat, arunc totul înapoi în camion, apoi fac o linie pentru cel mai apropiat magazin alimentar sau restaurant pentru mâncare și o pauză la baie.
Nu fac niciodată schițe preliminare sau fac fotografii. Atrag destul de bine că aceste ajutoare sunt inutile. Mai mult decât atât, îmi ia mai mult timp să urmăresc un desen dintr-o fotografie sau o schiță decât pentru a executa o pictură întreagă de la zero. În plus, urmărirea este incredibil de plictisitoare. Realizez un aspect direct pe pânză înainte de a aplica orice culoare opacă. În funcție de complexitatea subiectului, poate fi la fel de simplu ca o linie de orizont cu câteva puncte pentru a reprezenta locațiile caracteristicilor majore sau poate fi un desen foarte complicat, care necesită aproape o zi pentru a fi executat, necesitând două sau mai multe ieșiri. pentru a aplica vopseaua. Am făcut asta de mai multe ori - pentru picturi precum Welcome to Arizona și Art Rock - de câte ori stau la un hotel câteva nopți în timp ce închei ședințele.
Aceste tablouri sunt, din punct de vedere al desenului, două dintre cele mai complicate picturi pe care le-am făcut vreodată. Primul, Bun venit în Arizona, este complicat din cauza tuturor avioanelor care se suprapun. În plus, are o mârâie nervoasă de obiecte slabe, care își șerpuiesc în fața altor detalii slabe. Asta înseamnă că dacă învârt o lovitură, trebuie să pictez fundalul. Al doilea, Art Rock, a fost complicat, deoarece subiectul era atât de aproape încât am putut vedea detaliul. Regula mea este: Dacă o pot vedea, o pot picta. Acesta este motivul pentru care distanța de la mine la subiect determină dimensiunea periei pe care o folosesc.
Folosesc acrilice fluide de aur. Acestea vin în flacoane de tip squirt, pe care le prefer pentru că pot scoate vopseaua mai repede decât cu tuburile cu șuruburi. Pot manipula sticlele cu o mână; tuburile iau două. Pentru a păstra lichidul de vopsea, folosesc cutii ArtBin cu șase sloturi, care sunt suficient de adânci pentru a ține o sticlă completă de vopsea lichidă în fiecare slot. Folosesc două sau trei cutii pe tablou. În primul, stropesc apă în fiecare slot pentru a le umple la jumătate. Apoi, am stropit în apă o cantitate mică de vopsea crudă de culori aleatorii, ieftine. Acestea sunt „culorile mele de desen”. Mă spăl rapid în desen. Când am terminat, apuc o paletă proaspătă și amestec cele șase culori cele mai obișnuite din scenă, de obicei acestea sunt versiunile ușoare și întunecate ale celor trei obiecte cele mai proeminente: cerul, norii și rocile. Am umplut sloturile cu această vopsea, astfel încât, chiar dacă se formează o piele, vopseaua va rămâne umedă cel puțin până când am terminat - dacă nu mai mult. Am stârnit „culori modificate” în cantități mici pe capacul paletei. Acestea sunt culori pe care le amestec în cantități mici cu culorile majore, după cum este necesar.
Pentru perii, folosesc mai ales niloni albi Winsor și Newton cu mâner lung. Am și câteva mops acuarelă. Am patru cutii de perii Tran minunate, dar scumpe. Din nou, asta înseamnă să economisim timp. Toate pensulele mici sunt într-un caz, periile de dimensiuni medii într-un altul, cele mari într-un al treilea, și mopurile mele cu mână scurtă într-un al patrulea. Acest lucru economisește timpul sortând prin perii în timp ce pictez. Înainte de a părăsi casa, selectez uneori o paletă, dar mai des, fac acest lucru la fața locului, deoarece este dificil să prezicem culorile care vor predomina un peisaj, mai ales dacă încă nu am decis unde mă duc a picta. Așadar, am trei cutii de vopsele (prefer sticlele mari de 16 oz) și aleg cele 12 culori pe care sunt cel mai probabil să le folosesc la instalare. Am restul vopselei în cazul în care am lăsat o sticlă afară, dar de obicei ghicesc corect.
În cea mai mare parte folosesc pânze Masterpiece Monet. Cheltuielile pentru capodopere sunt confecționate din lemn bun, solid. Au bretele încrucișate în toate colțurile și în jos în mijloc, în dimensiunile pe care le folosesc și sunt capsate pe spate, nu pe părțile laterale. Acest lucru face ca o pânză sigură, bine făcută.
