Iată câteva modalități de a oferi profunzime desenelor tale.
de Bob Bahr
O groapă de copaci de pin cu un turn ruinat de Claude Lorrain, 1638â ?? 1639, stilou și cerneală maro cu spălare maro, gri și roz pe hârtie albă, 12â? x 8¾. Colecția Muzeul Britanic, Londra, Anglia. Observați cum contrastul dintre scoarța copacilor apropiați din stânga este mai accentuat decât contrastul barkâ ?? în copaci de mijloc. Claude a adus și dealul aproape în fața dealului din mijlocul terenului pentru a ajuta la împingerea înapoi a doua aglomerație de copaci. Această imagine este în prezent vizibilă până pe 12 august, ca parte a expoziției - Claude Lorrainâ Pictorul ca desenator: Desene din Muzeul Britanic, â? la National Gallery of Art, din Washington, DC. |
O vedere a Aventinei de Claude Lorrain, 1673, cretă neagră, stilou și cerneală maro cu spălare maro pe hârtie albă, 79â? 16 x 10â ??. Colecția The British Museum, Londra, Anglia. Claude a folosit elemente de repoussoir (coloana din dreapta și copacii din stânga) pentru a sugera adâncimea, și el s-a suprapus, de asemenea, pe dealul de prim plan pentru a împinge cele două figuri în pământul din mijloc. Elementele au fost redate cu o lejeritate din ce în ce mai mare pe măsură ce acestea se retrag în fundal. Această imagine este în prezent vizibilă până pe 12 august, ca parte a expoziției - Claude Lorrainâ Pictorul ca desenator: Desene din Muzeul Britanic, â? la The National Gallery of Art, din Washington, DC. |
Un sentiment de profunzime face un desen mult mai convingător. Vechii Maeștri au folosit o serie de dispozitive pentru a da profunzime desenelor și tablourilor. Iată câteva.
Vermeer este doar un artist care a utilizat eficient repoussoir pentru a crea iluzia de profunzime în arta sa. â ?? Repoussoirâ? este un verb francez care înseamnă „a împinge înapoi, â? iar în desenarea compozițiilor, aceasta înseamnă adesea plasarea unei figuri mari sau a unui alt element proeminent în prim-planul extrem, adesea pe partea stângă, unde este citit rapid de către privitori în timp ce ochii scanează de la stânga la dreapta, trecând repede spre punctul focal după înregistrând instantaneu sentimentul de profunzime sugerat. În Vermeer's Studio Artist, de exemplu, artistul folosește o perdea din stânga pentru a crea simțul spațiului.
Evident, succesul repoussoir se atribuie faptului că obiectele scad în dimensiune cu cât sunt mai departe de privitor. Dar multe probleme de desen în compoziții sunt atribuite unor probleme de scară care decurg din această lege fizică evidentă. O atenție atentă la regulile perspectivei va asigura ca obiectele să se micșoreze ca mărime la viteza corespunzătoare pe măsură ce se întind în distanță.
Obiectele aflate la distanță sunt, de asemenea, mai ușoare, mai puțin definite și par mai strâns grupate decât obiectele similare din mijlocul terenului și prim plan. Elementele par mai ușoare și mai puțin detaliate, deoarece lumina, vehiculul pentru informații vizuale, este afectat de atmosfera Terrei. Chiar și în condiții foarte clare, lumina (și, astfel, aspectul tuturor obiectelor îndepărtate) este modificată de fenomenul optic cunoscut sub numele de împrăștierea Rayleigh. Cu cât atmosfera este mai mare între privitor și obiect, cu atât efectul este mai pronunțat. Numit după Lordul Rayleigh, fizicianul secolului al XIX-lea care l-a descoperit, acest efect este cauzat de particule din aer care au dimensiuni mai mici decât lungimea de undă a luminii, astfel împrăștind sau dezamorsând lumina. (De altfel, cu cât lungimea de undă a luminii este mai mică, cu atât ea este împrăștiată, ceea ce explică modul în care ochii noștri interpretează albastrul cerului. Culoarea albastră a cerului este cauzată de lumina soarelui împrăștiată din moleculele atmosferei. Deoarece lumina albastră are o lungime de undă foarte scurtă, ea este împrăștiată mai ușor și astfel lumina albastră este mai vizibilă în atmosfera noastră.) Lumina este în continuare difuzată de particule mai mari, precum cele de fum, poluare și ceață, și efectul acestor factori (numiți Răspândirea lui Mie după fizicianul german Gustav Mie) este mai pronunțată mai aproape de orizont decât de zenitul cerului, deoarece aceste particule mai grele se scufundă mai aproape de sol.
Medea: Căsătoria lui Jason și Creusa de Rembrandt, 1648, gravură, 9 ½ x 7. Colecția Luvru, Paris, Franța. Rețineți cum cifra din umbră din dreapta jos este mai mare decât cifrele cuplului de nuntă, un exemplu de repoussoir. Cuplul se suprapune peretelui de reținere din mijlocul solului, care se suprapune peste linia spectatorilor, care se suprapun stâlpului principal de susținere, care se suprapune pe cele mai îndepărtate zone ale bisericii, toate contribuind la un puternic simț al profunzimii. Chiar și în mediul linear, alb-negru al unei gravuri, Rembrandt reușește să sugereze o diminuare a contrastului în elemente, pe măsură ce acestea se retrag pe fundal. |
Studioul Artistului? de Vermeer, 1665â ?? 1667, ulei, 47¼ x 39½. Colecția Muzeul Kunsthistorisches, Viena, Austria. Rețineți cum perdeaua proeminentă din prim-planul stâng ajută la crearea unui sentiment de adâncime în compoziție, un exemplu de apariție. |
Artiștii se referă la acest fenomen de ansamblu ca perspectivă aeriană (sau atmosferică), ceea ce este confuz deoarece nu are nicio legătură cu perspectiva scării, sensul obișnuit al termenului perspectivă în discuțiile despre artă și compoziție. (Nimeni altul decât Leonardo a dat perspectivei aeriene numele său, ceea ce probabil are ceva de-a face cu perseverența sa.) Pentru a sugera efectul perspectivei aeriene cauzate de atmosferă, faceți contrastele în valoare în obiecte mai puțin definite la distanță. Adică, desenează caracteristici în obiecte aflate la distanță folosind mărci care au valoare apropiată. Atmosfera, de asemenea, înmoaie și estompează puțin contururile obiectelor îndepărtate, dar rețineți că motivul principal pentru care marginile lor sunt mai puțin observabile este din cauza reducerii contrastului dintre planurile lor deschise și întunecate. Lucrul important este să le luminați tonul în general în comparație cu obiecte similare din mijlocul terenului și prim plan.
Când lucrați în culori, încorporați albastru în nuanța culorilor din fundal pentru a consolida efectul de împrăștiere Rayleigh. (Poluarea și fumul, prin împrăștierea Mie, pot însemna modificarea tonului general nu cu albastru, ci cu o culoare caldă.) Și amintiți-vă că umbrele aflate la distanță sunt afectate de aceleași legi fizice ca și alte obiecte aflate la distanță? umbrele din fundal ar trebui să fie mai deschise decât umbrele din prim-plan.
Un alt mod foarte util de a implica profunzimea într-un desen este de a suprapune elemente în funcție de logica scenei. Adăugarea unei ramuri la un copac de la mijlocul solului care se suprapune unei clădiri în fundal va ajuta la împingerea clădirii înapoi. Munții îndepărtați la adâncimi diferite ar trebui să se suprapună, astfel încât diferența de tonul lor să fie ușor evidentă. Chiar dacă nu se suprapun în scena reală, această ajustare ar trebui să fie luată în considerare pe hârtia dvs.
Și în final, figura umană, un obiect pe care toată lumea îl cunoaște bine, poate fi plasată la scara corespunzătoare oriunde în compoziție, pentru a crea o înțelegere instantanee a profunzimii implicate în compoziție.