Pentru a oferi picturilor mele un interes vizual, încep uneori o nouă lucrare prin aplicarea unei imagini de forme abstracte. Acest lucru funcționează deoarece natura transparentă a acuarelei permite ca straturile subiacente de vopsea să rămână suficient de vizibile încât să modifice straturile de culoare care urmează. Pentru a face această lucrare, încep cu valori ușoare, mijlocii, de culoare transparentă. Dacă tabloul va fi în cele din urmă dominat de culori calde, eu folosesc o răcoare minunată. În schimb, dacă tabloul final va fi predominant cool, încep cu o underpainting caldă
San Remy (acuarelă, 18 × 24)
Designul imaginii este, pentru mine, subiectul imaginii. Astfel, îmi întorc spatele pe scenă și mă bazez pe o mică schiță care traduce datele brute vizuale în limbajul special al artei - formele, dimensiunile, valorile tonale și culorile mele. Îmi selectez intuitiv culoarea, fără a ține cont de culoarea locală. Scopul meu este să fac o declarație personală. Încerc să fiu economic în alegerile mele de culoare? De ce să scot mai multe culori decât sunt necesare pentru a face afirmația? De ce să folosești patru valori când vor face trei? Utilizată economic, fiecare culoare va fi considerată ca o forță, în timp ce prea multe culori stârpesc impactul după care sunt.
China Camp (acuarelă, 18 × 24)
Unul dintre cele mai rapide moduri de unificare a unui tablou este prin dominarea culorilor. Acest lucru nu înseamnă că trebuie să vă limitați paleta - înseamnă pur și simplu că o nuanță ocupă mai mult teritoriu decât altele pe suprafața picturii. Dacă te afli în mijlocul unui tablou și îți dai seama că nu ai stabilit o culoare dominantă, poți totuși salva piesa făcând-o predominant caldă sau rece.