S-a spus că politica și religia sunt subiecte cel mai bine evitate în funcțiile sociale. Dar într-o adunare de artiști, pasiunile se aprind cel mai tare la mențiunea lucrului din viață vs. fotografii. Această stigmă este în unele minți că am cunoscut chiar artiști care decriptează public utilizarea camerelor, totuși pictează în secret un număr mare de lucrări cu ajutorul așa-numitului „inamic al artei”.
Marea joasă în Bar Harbor (ulei, 11 × 14)
Personal, părerile mele nu sunt atât de extreme. Cred că fiecare metodă de a realiza un tablou are avantajele sale, fie că lucrați din viață, schițe, fotografii sau o combinație a acestora. Există lecții care trebuie învățate din fiecare abordare și a decide care să folosești pentru un anumit subiect este esențial în crearea unui tablou de succes - ca să nu mai vorbim de atingerea întregului potențial ca artist.
Posesiune premiată (ulei)
În mod ironic, după ce înveți cum să pictezi cu exactitate din viață, este de fapt mult mai ușor decât să pictezi dintr-o fotografie. Dacă încerc să pictez același subiect din viață și dintr-o fotografie, studiul foto durează în general de două ori mai mult până la final. Acest lucru se datorează faptului că sunt forțat să mă lupt cu acele zone ale imaginii care nu au informațiile pe care le-ar fi conținut subiectul real - așa că trebuie să încerc acest lucru, apoi asta, până când ajung în sfârșit să pară ceva? Real? mai degrabă decât doar o copie a unei fotografii. Sunt sigur că acesta este parțial motivul pentru care atât de mulți oameni urăsc fotografiile. Și dacă nu ați pictat suficient din viață, probabil că veți fi imposibil să obțineți rezultate bune din referințe fotografice. Pur și simplu, nu știi ce lipsește în primul rând.
Lobster Boat Harbour (ulei, 8 × 6)
Cei mai mulți dintre cei mai buni artiști pe care îi cunosc, care lucrează din fotografii, ar putea deveni cu ușurință și fotografi profesioniști. După școala de artă, mi-am continuat educația urmând cursuri de film și fotografie la un alt colegiu. Cred că aceste cursuri mi-au fost la fel de utile pentru artist ca și arta tradițională? clase. Instrucțiunea în iluminat, în special, este ceva care poate beneficia de orice artist. Te obligă să studiezi multe moduri de iluminare a unui subiect (în școala de artă, practic, aveam aceeași lumină atârnată de tavan zi după zi) și acoperă și subiectul teoriei culorilor.
Fată cu plasă de pescuit (ulei, 16 × 12)
